Sonus faber勢霸作為聲音的工匠,我們相信音樂是一種通用的、永恒的語言。
我們認為手工制作的音箱應該是一種樂器,能夠跨越時間和空間,而提供連接人們之間多種情感共鳴的體驗。致力于創(chuàng)新的音頻技術,我們也深刻植根于對我們悠久的音樂工藝傳統(tǒng)的尊重。 為此,我們的音箱系列命名,乃是經過深思熟慮,來紀念意大利豐富的工藝遺產,小提琴制作,音樂和美感。
Sonus faber: 工藝與創(chuàng)新的交響樂四十多年來,Sonus faber勢霸為卓越的音頻設定了標準,深植于我們將傳統(tǒng)技術與高端音頻技術相結合的承諾,讓我們的音箱和音頻系統(tǒng)如同藝術作品一般。我們也確實是在我們的工藝上創(chuàng)建產品名字。Sonus faber在拉丁語中是“手工制作的聲音”或“工匠的聲音”,表達了我們對手工工藝和卓越音質的奉獻精神。
CREMONA系列:致敬小提琴制作傳奇
克雷莫納Cremona是Stradivari、Guarneri和Amati等傳奇小提琴制造商的誕生地,它的精神已經注入在Sonus faber的靈魂中。我們已經奉獻了一整套致敬系列音箱——以紀念小提琴制作黃金時代的意大利制琴師。
第二代落地式音箱Stradivari G2的靈感來自Antonio Stradivari,他的小提琴被譽為有史以來最好的小提琴之一。
高保真書架音箱Guarneri G5具有標志性的琵琶形箱體,其名字是為了紀念琴師Giuseppe Guarneri.
Amati G5落地式音箱,Sonus faber致敬系列的旗艦產品,其名字來自意大利文藝復興時期的小提琴制造師Nicolò Amati.
Serafino G2落地式音箱則是向Santo Serafino致敬,他在十八世紀的威尼斯制作的小提琴堪稱傳奇。
我們對意大利標志性歷史的認可不止于致敬系列。我們的參考級系列的Il Cremonese Ex3me落地式音箱,其名字來自Antonio Stradivari的著名創(chuàng)作 —— 1715年的小提琴杰作,歷史上被認為是無與倫比的聲學樂器。
歌劇體驗:聲音之旅
勢霸Sonus faber對聲音的欣賞超越了樂器制作本身。Aida 參考級別系列落地式音箱,命名靈感來自Giuseppe Verdi的大歌劇。Aida體現了力量和魅力,它和歌劇本身一樣豐富而富有戲劇性。
Olympica Nova 系列則是向Andrea Palladio在維琴察(Vicenza)的標志建筑Olympic 劇院致敬,這個系列是充滿活力和情感的音箱系列,表現力就如同現場管弦樂音樂會一樣。
Sonetto系列以意大利語的十四行詩命名,提供的是一種抒情的聆聽體驗,聲音像一首精心創(chuàng)作的詩一樣流暢和優(yōu)雅。
Palladio系列無縫融合音樂和設計,靈感來自意大利文藝復興時期著名的建筑師Andrea Palladio不朽的作品。這個系列中的每款音箱都提供了外觀和功能上的和諧,聲音讓聽眾身臨其境,本身又與環(huán)境和諧相融不失優(yōu)雅。
來自拉丁的靈感:聲音的本質
我們還有許多勢霸Sonus faber音箱是以拉丁語命名,忠實于我們對于聲音哲學的追求,我們的許多設計靈感都取自大自然中。? 參考系列的Lilium落地式音箱名字取自拉丁語中的“百合”,音箱頂部面板是百合的造型,性能上則能夠重現強大的聲音表現力。Lumina系列,在拉丁語中意思為為“燦爛的光”,體現了時尚的優(yōu)雅和精致。設計的核心特征也反映在它的名字上:奢華、極簡、自然。這三個理念結合起來創(chuàng)造了這一系列音箱,提供出精致的聽覺體驗。Gravis系列是我們的低音音箱產品線,Gravis來自拉丁語,意思是“沉重的”或“低沉的”,它能夠提供了一種強大的低音,可以將發(fā)燒友帶到聲音的深處,體驗出音樂,電視和電影的深處的細微差別。
最后,我們參考系列Suprema落地式高保真音箱組體現了我們的音頻工程的巔峰,標志著我們迄今為止追求聲音科技的雄心之項目成就的頂峰。也是紀念我們40年來對卓越音頻事業(yè)的奉獻。Suprema提供了一種無與倫比的聆聽體驗,聲場既廣闊又精確,音調平衡令人驚嘆。
可以說每一臺勢霸Sonus faber音箱都是我們對質量,工藝和創(chuàng)新之承諾的表現。從克雷莫納小提琴制造的靈感啟發(fā),歌劇的宏偉,到拉丁語的優(yōu)雅的靈感感染,每一個系列都講述了一本獨特的故事。我們相信聲音承載著音樂的激情和情感,而名字有助于將這種力量從我們歷史的傳奇中傳承下來。
制琴師 阿馬蒂(Amati,Nicola 1596~1684)
他是提琴制造世家的代表人物,據說歷史上第一把現代式樣的小提琴就是由他祖父在1540年定型的,當時為3根弦。他的父親、伯父和兒子也都是小提琴制作師,克雷莫納派的另兩名巨匠A.斯特拉迪瓦里和G.瓜爾內里亦出自他的門下。阿馬蒂琴有兩種式樣,早期較小;他于1645年創(chuàng)制的大型琴琴身中部較窄,面板弧度略高,向側板突斜,板邊有較深凹槽,音孔短而彎曲,音色甜美,低音最佳。
制琴師斯特拉迪瓦里(Stradivari, Antonio,1644~1737)
斯特拉迪瓦里是一個技藝非凡、充滿感性和洞察力的藝術家,以至于他的名字已經成為至高無上的品質的代名詞。任何領域的卓越品質都被冠以“斯特拉底瓦里”這個名字。他對小提琴幾何學的詮釋和其設計被其后延續(xù)250年至今的小提琴制造家尊為概念模型。斯氏同時也制造豎琴、吉他、中提琴和大提琴。他一生共制造了大約1100件樂器,其中流傳至今的約有650件左右。在斯特拉迪瓦里死后超越兩個半世紀斯氏樂器其價值不減反增,其品質一直處于至高無上的地位,除了它們顯而易見的優(yōu)雅和精密之外,其力量感更是取勝關鍵。斯氏的前人中最好的制琴師,以及大多數斯氏的同時代人制造的樂器體積較小,琴背弧度很高,奏出的音色雖然美,但很薄,只適合教堂使用或被小型室內樂團用于娛樂出資的貴族。斯氏卻擁有驚人的預見性,他認識到提琴遲早要有更大的的體積和響度。當然他不可能準確預見交響樂和交響樂隊會出現于18世紀晚期至19、20世紀,但至少他預見了音樂將往這個方向發(fā)展。
制琴師朱塞佩·瓜耐里,人稱“耶穌”,意大利人,1698年8月21日生于克雷莫納,1744年10月17日卒于同地。出身制琴世家,學藝于N.阿馬蒂門下。琴式原師承阿馬蒂琴,后轉向布雷西亞的馬吉尼琴式:面板弧度較平,琴身較寬,沿指板兩側有平行著色條紋,音孔長而別致 ,整體輪廓鮮明粗放 ,音色渾厚有力。琴用I.H.S.(“救世主耶穌基督”的縮寫字母)作標記,故被稱為耶穌瓜爾內里。他制作的琴現存約147把 ,1742年制作的號為加農炮的小提琴名傳歐洲。N.帕格尼尼特別喜愛瓜爾內里琴的濃烈音色,他用過的琴藏于熱那亞市博物館。
瓜耐里的提琴被劃分為三個時期:18世紀20年代,早期隨父親安德魯阿·瓜爾內里(1524-1698)制琴;18世紀30年代,創(chuàng)作高峰時期,期間他改進完善了小提琴的外形和款式,足以和斯特拉迪瓦里的款式相媲美;1740-1744年,制琴晚期也是琴的價值最高的時期,在小提琴外形和音質上銳意創(chuàng)新,相對于斯特拉迪瓦里、瓜爾內里制琴生涯較短,只作了不到135把小提琴和唯一一把大提琴。